就这样，李厂长反而成了韵逸的常客。

韵逸的专柜开业第一天，就收到了大量订单。

“林老师，”

王小芳兴奋地说，“您看这些订单，好多都是年轻人下的！”

林淑梅翻看着订单，笑着说：“这说明咱们的创新方向对了。年轻人并不是不喜欢传统，关键是要用他们喜欢的方式表现出来。”

正说着，张美玲跑进来：“林师傅，外面来了个人，说是省工艺美术研究所的！”

林淑梅迎出去，看见一位戴着眼镜的中年人正在认真观察展台上的衣服。

“您好，我是韵逸的林淑梅。”

“啊，林师傅！”

那人转过身，热情地伸出手，“我是省工艺美术研究所的陈学文。这次来是想和您谈个事。”

原来，省里准备编写一本《传统工艺传承录》，想把韵逸的创新经验收录进去。

“现在很多传统手艺都在消失，”

陈学文说，“但您这里却能把老手艺发扬光大，这个经验很值得总结。”

林淑梅有些意外：“这是我们应该做的。不过说实话，我们也是在摸索中慢慢找到路子的。”

“这就更有价值了，”

陈学文说，“您能不能详细讲讲这个过程？对了，我听说你们还办了培训班？”

林淑梅把王小芳叫来，让她带陈学文参观培训教室。

“您看，”

她介绍道，“我们的培训分三个层次：基础班主要学习传统工艺的基本功；提高班开始接触创新技法；高级班则要求学员能够独立设计和改良。”

陈学文不停地记录：“这个体系很科学。那么，在教学过程中有什么特别注意的吗？”

“最重要的是要让学员理解工艺的精髓，”

林淑梅说，“不是简单地学会做，而是要明白为什么要这样做。”

正说着，王淑英带着她的新作品来了。

这是一件改良旗袍，在传统样式的基础上加入了现代元素，显得既典雅又活泼。

“这就是最好的例子，”

林淑梅指着衣服说，“王师傅以前是个下岗工人，现在不但掌握了技艺，还能创新设计。”

陈学文仔细查看着衣服的细节：“确实，这个创新很有意思。既保持了传统韵味，又符合现代审美。”

这时，张美玲也拿来了她的作品。和以前那种追求表面时髦的风格完全不同，现在她的设计既讲究工艺，又不失新意。

“你们看，”