规则方面非常简单，所有报名者分为单人组、乐队组，分别进行竞赛。

在海选阶段，观众不会参加，电视节目中播放的也是花絮、集锦的形式，或者选取某一个海选点进行较短时间的直播。

这一点，和前世只有到半决赛阶段才开始直播有很大的区别。

海选分为数个阶段，需要从无数报名者中，分阶段淘汰掉百分之九十以上的参赛者，将人数/乐队数量降低至数百人，然后就会进入到正赛阶段。

正赛的第一轮依然是由评委来决定参赛者的去留，在这一轮，参赛者人数会被降低至32或者36人，乐队组同样也是如此。

这些人，就可以说是进入了决赛圈，在开始下一阶段的比赛之前，也需要在专业人士的指导之下，进行为期数周时间的专业技能培训。

不过在决赛圈的赛制上，罗杰没有继续沿用前世《美国偶像》那种按性别分组的做法，而是采取抽签的模式，将单人、乐队两大类参赛者各自分为四个小组。

每一周，都只进行一个小组的比赛，评委也不再对参赛者的去留做出决定，而是仅仅只在参赛者的表演结束后，对其表现进行点评，然后由全北美的观众，以电话和短信的方式，决定参赛者的去留，每轮每组淘汰末位两人，直至剩下2人为止。

每个小组的淘汰结束之后，剩余的八个人进行决赛的竞争，依然是以单人组和乐队组为单位，各自进行竞争。

这一阶段，为了延长节目的时长，每轮仅仅只淘汰一人，直至决出前三。

单人组前三和乐队组前三，共计六人，将混合在一起，进行最终的决赛。

每期节目每人演唱三首曲目，依然由观众投票，进行末位淘汰制，直至剩余三人时，演唱曲目增加至四首，但淘汰规则不变，直至决出最终的冠军。

这个规则体系整体而言相对简单，没有加入复杂的胜者组、败者组、外卡晋级、复活晋级等机制。

这倒不是说罗杰不愿意拿出来，而是节目组认为，先从简单的做起比较好。

毕竟，此前没有人组织过如此大规模的选秀，所有人都可以说毫无经验。

等到节目组对《美国偶像》这个项目足够熟悉，观众也一定程度上“看腻了”的时候，再拿出这些新鲜的玩意，不但有利于保证节目的质量，更能将热度维持得更久。

北美的这帮电视人，做节目未必强到哪去，但在如何让一个节目的寿命更长久这一点上，绝对是无人能出其右。

要问为什么……

有一部拍了72年，合计18262集的电视剧，就是这帮人搞出来的。

这部剧的名字叫做《指路明灯（the.）》，从1937年开播，一直拍到2009年才因为收视率跌破红线而停播，可谓是见证了北美大半个世纪的社会历程。

一个投资高达两亿美元的大项目，哪怕再怎么信心满满，所有的参与者身上，都背负着巨大的压力。

哪怕那些领死工资的员工也不例外。

若是履历中出现“搞砸过投资两亿美元的大项目”这样一句话，以后想要再找工作，难度也会上一个很大的台阶。

而压力最大的，无疑是罗杰、加里-贝尔、埃文-泰勒以及大卫-劳伦斯这些主要投资者。

对于三支乐队来说，哪怕大卫-劳伦斯承担了大部分的投资，但剩余的部分，也不是一个小数目。

一旦《美国偶像》这个项目失败，说伤筋动骨倒是不至于，但也绝对称得上损失惨重。

几千万美元，哪怕是名列富豪榜上的那些人，也不至于说完全不在乎。

更何况即便是以乐队为单位，三支乐队的身家也不过数亿，这还包含了大量不可能在短时间内套现的歌曲版权等资产。

身负着这样的压力，要说心里没有半点担忧，那绝对是不可能的。

大卫-劳伦斯也同样如此。

这个超级二代不在乎钱，但却比任何人都要在意成败。

若是项目成功，大卫-劳伦斯可以从家族获得庞大的资源支持，而若是项目失败，这个支持的力度如何，甚至于还有没有，那就要打一个问号了。

从项目立项开始，可以说所有人都处于一种焦虑的状态之中。

这样的现象很不好，但却也没有任何办法去改变。

直到大卫-劳伦斯抱着一叠意向书，闯进罗杰-克里斯蒂安庄园，欣喜若狂地宣布：“伙计们！我拿下了几个大赞助商的合约！”