“这……”

唐恩犹豫了一下，这个素人，的确和从小在圈子里打拼的娜塔莉、斯嘉丽不太一样。

“你不同意就算了。”

盖尔·加朵一扭身，就到另一边坐下，腮边鼓鼓的，好像发脾气。

唐恩没办法，只好道：“好啦好啦，我什么时候说不同意了？不去就不去，这个周末，我陪你在周围转转！”

盖尔·加朵眸子微闪，嘴角轻勾，小声的嘟囔：“这还差不多。追女孩子，一点诚意都没有。”

“你说什么？”

“没有呀。”

盖尔·加朵眨了几下大眼睛，长长的睫毛很活泼。

……

演戏分为两种，一种是对手戏，一种是过场戏。

平淡的日常，无冲突，无玄机，为了推动剧情发展的戏份，叫过场戏。

这部分戏，比较好拍，通常两三条就能过。

对手戏，有情绪，有张力，有渲染，有你来我往的高级互动。

通常来讲，顶尖的演员，都是通过对手戏来体现他们的气场和实力。

但是，大神级别的影帝，即便是拍过场戏，依旧有惊艳的表演。

看看《阿甘正传》里的汤姆·汉克斯，每一秒钟，都在发光发亮。

看看《闻香识女人》里的阿尔·帕西诺，每一次出现，都有震慑的气场。

接下来两天，警察局里的戏份，多是这种过场戏。

即便是这样，唐恩依旧在霸场。

“普维罗登斯的案子，是谁犯的？”另一个副局长“埃勒比”老神在在的坐着，眼睛斜瞟着。

唐恩站的笔挺，宛若一张扑克脸，规规矩矩的回答：“吉米·帕斯。”

“吉米·帕斯？他怎么了？”

唐恩依旧没有表情，只是肩膀微微颤动，呆板的说道：“他这个月比较倒霉，他在监狱里杀了人，然后在波士顿医院被人杀了。我想报纸上应该有这个报道。”

表演，有些时候并不需要真的卖力表演。

电影是剪辑的艺术。

有些镜头，只要配合着当时的剧情、对话、人物、氛围，演员使出几个小把戏，经过后期剪辑，就可以融会贯通，给观众带来无穷的想象空间，产生化学效应。

这就是蒙太奇。

此时的唐恩，肩膀微动，就是表演的小技巧。

配着当下的氛围，和前后剧情的连接，就会让人产生一种错觉——这个人，内心和肩膀，一样在颤抖！

他是卧底，他很紧张！

副局长埃勒比眨了眨眼睛，若有深意，“看来你对这个结果非常满意。”

唐恩这才勾起嘴角，死板的僵尸脸，露出了一个笑容，就好像万年冰山的冰雪消融。

在带来了一抹美好的温暖之后，刚让人从紧张中松了一口气，他就让表演层次又多了一层，氛围凝固，彪出脏口：“这就是他妈的结果！”

“咔！很好！”

马丁·斯科塞斯稍微一怔，心底也忍不住想飙脏话：“妈的，这个唐恩，真是个天才！”

眼前的唐恩，无论与角色的语言贴合、行为相契，还是表演的小技巧，合理的情绪变化，流畅的表现方式……都有着丰富的逻辑内涵。

这明明是他预想中的过场戏，却硬生生让唐恩拍出了三种层次的对手戏的感觉。

有一张澎湃的能量蕴含其中。

把“科林·苏利文”在警局卧底过程中的那种紧张、挣扎和喜怒无常，表现的淋漓尽致！

老马丁忽然有点期待阿尔·帕西诺的到来了。

真不知道，这位名震好莱坞的奥斯卡影帝，能否在演技上，降服唐恩。